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De New-York à Saint-Quentin-en-Yvelines, de Saint-Quentin-en-Yvelines à l’Allemagne, au Bénin, au Japon ou à l’Australie, cette exposition photographique retrace l’émergence du hip-hop en Ile-de-France à travers l’ascension d’une compagnie pionnière née à Saint-Quentin-en-Yvelines : les Black Blanc Beur.
Des espaces urbains aux scènes de théâtre, l’exposition raconte la transformation d’une pratique née dans la rue en une forme artistique reconnue. Elle met en lumière la rencontre des influences multiples qui ont façonné de nouveaux langages du corps et des codes culturels propres.
A travers le regard singulier de plusieurs photographies, cette exposition propose une traversée sensible de l’histoire du hip-hop à Saint-Quentin-en-Yvelines, de ses origines à son rayonnement international.
A bord de son van aménagé, Marc Temmerman propose un voyage documentaire mêlant passion du kitesurf, rencontres humaines et découverte d'un Maroc traditionnel et moderne.
Altaïr conférences vous propose de rencontrer des professionnels de l'image, des réalisateurs aux multiples talents, des voyageurs qui arpentent les chemins du monde depuis des années afin de réaliser des documentaires remplis d'émotions et d'aventure. Découvrez leurs films lors de ces conférences proposant des rencontres privilégiées et de véritables moments d'échanges avec ces conteurs du monde.
Maroc, version vanlife
Un film de Marc Temmerman
Jeudi 14 avril à 18h30
Espace Vie Locale, salle Paul Pouvreau
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SYNOPSIS
« Maroc version vanlife » est un film immersif sur les routes du Maroc. De Tanger à Dakhla, la Mecque du kitesurf dans l’extrême sud du pays, Marc déroule les kilomètres en van aménagé. Avec poésie, sensibilité et une profonde envie de rencontrer un Maroc à la fois traditionnel et moderne, son voyage est marqué par les visages inattendus d’un Maroc surprenant.
Parti depuis sa Belgique natale avec son van, Marc rejoint Tanger depuis Marseille. Sa version vanlife du Maroc commence dans les paysages du nord du pays avec les villes de Tétouan, Chefchaouen, Fès ou encore la forêt d’Azrou. Marc s’égare ensuite dans les altitudes des Monts Atlas avant de rejoindre les décors inattendus de Ouarzazate. Recherchant l’ordinaire, mais tombant bien souvent sur l’extraordinaire, il poursuit sa route jusqu’à l'océan atlantique en passant par Taliouine et Tafraoute et rejoint le petit village d’Imsouane avant une étape à Essaouira. Commence ensuite sa longue route dans le désert du Sahara pour rejoindre Dakhla, sa destination finale.
Un voyage dynamique et rêveur, proche de toutes les sensations qu’un Maroc à la fois moderne et traditionnel peut offrir.
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\- Comment réserver une place ? -
\> Plein tarif : 5€
\> Tarif réduit : 2€50 (étudiants, demandeur emploi)
\> Abonnements : 22€ (tarif réduit : 11€)
BILLETS EN VENTE EN LIGNE (https://my.weezevent.com/cine-conference-maroc?gl=1*1ynjcuy*gclau*ODA4NTg4OTQ4LjE3ODk2NDkyNjguNzQwOTA4NTY5LjE3OTE0NTQyMTAuMTc5MTQ1NDIxMS4zMDE4NDQwNjEuMTc5MTQ1NDIxMC4xNzkxNDU0MjEx*gaNzQ0NjE3NTg2LjE3OTE0NjEzMjI.ga39H9VBFX7G*czE3OTE0NjAyNzUkbzkkZzEkdDE3OTE0NjA5OTgkajUxJGwwJGgyMTAzNjEyMTQ3) OU À L'ESPACE VIE LOCALE
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Chaque année, les photographes, chargé·es de mission et professionnels en lien avec le projet européen Horizont Climatic se réunissent afin d'échanger autour des 10 Observatoires Photographiques du Paysage montés dans le cadre du projet.
Cette année, l'édition s'ouvre aux professionnels de l'aménagement des territoires et du paysage, aux élus locaux, aux photographes professionnels et amateurs mais aussi au grand public avec plusieurs temps dédiés tout au long de la journée : table ronde, conférence, ateliers... Une journée qui permettra de croiser les regards sur les enjeux de paysages à travers l'approche à la fois sensible et documentaire de la photographie.
Sur une journée, plongez dans les paysages de la Grande région à travers les Observatoires Photographiques du Paysage, dispositifs photographiques basés sur la constitution d'un fond documentaire et la reconduction des clichés d'année en année. Rencontrez les photographes professionnels en charge de la constitution de ce fond et de sa reconduction. Grâce à ces photographies, partez à la découverte des enjeux climatiques de nos territoires, de leurs ressources, leurs faiblesses et leurs forces afin d'imaginer leur résilience pour demain.
Un concours photographique sera également réalisé en amont. Les gagnants seront annoncés et les prix seront remis le jour même.
Les activités de la journée pourront être traduites en Français-Allemand.
Depuis 2024, le Conseil départemental de Meurthe-et-Moselle, à travers la Cité des Paysages, participe au projet européen INTERREG ‘‘Horizont Climatic’’, piloté par le syndicat mixte du Parc naturel régional de Lorraine (PnrL) et regroupant 11 partenaires de la Grande Région (allemands, belges, français et luxembourgeois). Son objectif est de favoriser la compréhension des transformations des paysages en lien avec le changement climatique. Pour cela, des outils d’analyse et de sensibilisation sur les paysages sont développés en direction de différents publics (scolaires, habitants, communes, gestionnaires du paysage…). Plusieurs actions seront ainsi entreprises jusqu’à 2028 : création d’OPP, développement d’outils prospectifs participatifs, aménagements, équipements pédagogiques…
Stereo MC’s s’est formé dans les années 80, inspiré par la musique électronique et les débuts du hip-hop. Le groupe vient aujourd'hui fêter les 35 ans de son succès mondial "Connected" avec vous !
Take Me Out présente…
Stereo MC's concert !
Tickets : https://shotgun.live/events/stereo-mcs
Stereo mc's
Stereo MC’s s’est formé au milieu des années 80, inspiré par la musique électronique et les débuts du hip-hop. Le groupe a pressé son premier vinyle 12 pouces et a lancé un label indépendant baptisé G Street Records, qui a produit de nombreux artistes britanniques et américains. Peu après, ils ont signé chez Island/4th et Broadway Records, ont sorti leur premier album et ont effectué de nombreuses tournées, se forgeant une réputation lors de multiples tournées et festivals. Leur troisième album, "Connected", sorti en 1992, a connu un succès mondial et le titre éponyme est devenu un classique.
Quelque temps plus tard, en 2015, lassés de la bulle des grandes maisons de disques et animés par leur amour de la musique dance, ils ont décidé de revenir à leurs racines et de se lancer dans un nouveau projet de label : c’est ainsi qu’est né le label "Connected", d’abord comme un moyen pour eux-mêmes de sortir leur musique, mais aussi pour produire celle d’autres artistes, couvrant l’afro house, la deep house et la techno, ainsi que toutes les variations de ces genres.
Tout en continuant à tourner en tant que groupe live et à sortir de nombreux albums (notamment des collaborations avec Adam Port, Anja Schneider, Re. You, Yotam Avni et Terranova, entre autres), Rob Birch et Nick Hallam continuent également de cultiver leur passion pour le DJing, qui constitue un élément essentiel du label Connected.
ÉCOUTER
https://t.ly/6_HTH
REGARDER
https://www.youtube.com/@officialstereomcs
AIMER
https://www.instagram.com/stereomcsmusic/
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Les sciences dans le monde Grec-Période Hellénistique : La période hellénistique : les lieux, Euclide (géométrie), Archimède (physique, mathématiques) Ératosthène, Héraclite, Aristarque (cosmologie).
Par Angel Brucena, docteur ès sciences.
De New-York à Saint-Quentin-en-Yvelines, de Saint-Quentin-en-Yvelines à l’Allemagne, au Bénin, au Japon ou à l’Australie, cette exposition photographique retrace l’émergence du hip-hop en Ile-de-France à travers l’ascension d’une compagnie pionnière née à Saint-Quentin-en-Yvelines : les Black Blanc Beur.
Des espaces urbains aux scènes de théâtre, l’exposition raconte la transformation d’une pratique née dans la rue en une forme artistique reconnue. Elle met en lumière la rencontre des influences multiples qui ont façonné de nouveaux langages du corps et des codes culturels propres.
A travers le regard singulier de plusieurs photographies, cette exposition propose une traversée sensible de l’histoire du hip-hop à Saint-Quentin-en-Yvelines, de ses origines à son rayonnement international.
Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines - Scène nationale, Montigny-le-Bretonneux14:00
Les sciences dans le monde Romain-Le monde romain : Transmission de la culture grecque, Sosigène (astronomie), Hypatie d'Alexandrie (mathématiques, astronomie) Pline l'Ancien (histoire naturelle)...
Par Angel Brucena, docteur ès sciences.
Les Archives nationales proposent une exposition et une édition de sources des albums photographiques de Robert Capa, Gerda Taro et David « Chim » Seymour que l'institution conserve, depuis 1952, parmi les fonds de la direction de la Sûreté (ministère de l'Intérieur). Collés sur huit cahiers d'écoliers, les 4650 contacts sont issus de reportages que les trois photographes ont réalisé, en Espagne, durant la Guerre civile (novembre 1936-juin 1937, octobre 1938-janvier 1939). Un travail récent mené par l’institution a permis d'attribuer les clichés à chacun des photographes, de les décrire et de quantifier les vues pour lesquels il n'existe aucune autre trace (négatifs ou tirages) dans les collections publiques ou privées.
Ces images constituent un précieux et substantiel apport à la connaissance des œuvres des trois photographes. Si le travail de Capa est sans surprise le plus représenté (45 reportages, environ 3 050 clichés), celui de Taro, sur un temps court, de février à juillet 1937, est conséquent (17 reportages, environ 1 050 clichés). Chim se distingue lui par l'originalité de la composition du seul carnet qui renferme ses reportages (environ 350 clichés). La rareté et l’originalité des images tiennent par ailleurs au fait que les contacts complètent les négatifs retrouvés de la « valise mexicaine ». Les trois quarts (3 500) des contacts présents dans les carnets ont perdu leurs négatifs et, parmi ceux-ci, moins de cinq cents sont référencés en ligne dans le catalogue de l’International center of photographie où est conservée la majeure partie de l’œuvre de Capa, Taro et Chim.
L'exposition est l'occasion d'offrir la visibilité et la notoriété qu'elles méritent à ces images rares. Elle donnera aux visiteurs la possibilité de découvrir, à l’hôtel de Soubise, la matérialité des huit carnets originaux à travers l'évocation de leur histoire, de leur composition et de leur usage.
Cycle "Le reportage photographique : documenter le réel, construire la mémoire - La photographie documentaire, une pratique personnelle pour une cause commune : l’exemple du photographe franco-malien Bouba Touré"
Les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis organisent un cycle de tables rondes animées par des professionnels de la photographie, des historiens, des archivistes, en direction d’un large public. Ce cycle ambitionne de montrer que la photographie est une pratique d’intention et un langage à part entière qui façonne notre compréhension du réel et notre patrimoine commun.
La cinquième table ronde du cycle porte sur le travail spécifique du photographe autodidacte franco-malien Bouba Touré (1948-2022) qui documentait dès les années 1970 sa vie et celle des travailleurs immigrés résidant dans les foyers : précarité des conditions de vie, solidarité, luttes, etc. Son œuvre, à la fois intime et politique, révèle aussi un récit collectif et offre un témoignage essentiel sur des réalités souvent invisibilisées.
Archives départementales de la Seine-Saint-Denis, Bobigny14:00
Saison de l'Orchestre National des Pays de la Loire
Concert symphonique
Liya Petrova s’empare ici du célébrissime Concerto pour violon de Brahms. Dédié au grand Joseph Joachim, on ne peut résister à son ton tour à tour autoritaire, méditatif et jubilatoire.
Sascha Goetzel revêtira ensuite le costume de Don Juan dans un poème symphonique de Strauss placé sous le signe de la séduction.
Pour clôturer ce concert et cette saison de la plus belle façon, la Rapsodie espagnole de Ravel célèbre l’Espagne à travers des rythmes et des couleurs vives.
Déroulé :
Johannes Brahms : Concerto pour violon – 38 min.
Liya Petrova, violon
\- entracte -
Richard Strauss : Don Juan – 17 min.
Maurice Ravel : Rapsodie espagnole – 16 min.
Orchestre National des Pays de la Loire
Sascha Goetzel, direction
Concerts dans l'auditorium Debussy du Conservatoire de Nantes :
jeudi 17 et vendredi 18 juin 2027 à 20h
samedi 19 juin 2027 à 18h
_À mes yeux, l’historien n’a pas pour tâche de ‘faire parler’ une représentation mais de permettre une juste confrontation avec le présent, de ‘faire entendre’ le mieux possible des ensembles de par …
À mes yeux, l’historien n’a pas pour tâche de ‘faire parler’ une représentation mais de permettre une juste confrontation avec le présent, de ‘faire entendre’ le mieux possible des ensembles de représentations/archives. Cette justesse passe par un travail d’écriture que l’on pourrait qualifier de montage et même d’accrochage.
Philippe Artières, 2015\*
Au tournant des XIXe et XXe siècle, l’Allemagne prend la tête de la Seconde révolution industrielle. Inventions techniques et communications agencent un nouveau monde, particulièrement illustrée par la photographie et sa diffusion par le biais des journaux populaires d’actualité. Elle est ce lieu moderne où témoigner des évolutions en cours qui s’épanouissent et se répandent. Ces dernières sont essentiellement techniques et sociales, excitantes et parfois dangereuses.
Dans ce nouveau monde mouvant et en expansion, les systèmes de prédation dominent et la machine médiatique des nouvelles du monde s’agence au prisme d’une question : la standardisation qu’on appelle en Allemagne le type… des architectures aux loisirs, des objets à la vulgarisation scientifique. Le type concerne la technique et la science appliquée, la guerre, l’épopée coloniale, la consommation, la politique des corps.
La fréquentation des images proposées par les journaux illustrés de 1903 à 1930 procure une expérience immersive troublante si on la compare avec le monde d’aujourd’hui. L’analogique historique et le numérique contemporain semblent se répondre, voire s’intriquer. Les dispositifs en volume proposés au sein de l’exposition réemploient les photographies de presse issues des archives afin de partager, en volume, dans l’espace, les environnements visuels, techniques et esthétiques promus par les organes de presse. De l’expérience analogique des images surgissent des précisions ou des manières de proposer ces réalités.
À l’instar de l’historien Philippe Artières, c’est par l’accrochage et le montage que l’expérience des archives et l’incandescence de la période moderne peuvent être confrontées de manière parfois troublante à notre présent immédiat.
Avec l’exposition Entre les lignes et derrières les images, au-delà des nouvelles normes – les types – et des nouvelles pratiques, s’annoncent rétrospectivement les bouleversements et les lignes de fuite éloquentes des mécanismes d’une époque.
(\*) P. Artières. « L’inscription dans un courant historiographique majeur », Sociétés et représentations, Nouveaux regards sur la critique d’art au XIXe siècle, 2015/2, p. 343-349.
Commissariat, direction scientifique et artistique :
Catherine Geel, David Énon, Simone Fehlinger, Ernesto Oroza, Marie Lejault.
Artistes et designers, étudiant·es-chercheur·es (École nationale supérieure d’art et de design Nancy, École supérieure d’art et de design Saint-Étienne) :
Ruby Balagizi, Art ; Levin Buljubasic, Design; Thomas Chevalley, Art ; Heloise Chever, Design ; Nina Duchayne, Design graphique ; Ysaure Herrscher, Art ; Celia Mathe, Design ; Rafael Martinez, Art ; Yael Meiller, Design ; Rose Noury, Design graphique ; Daphnée Piernot, Design ; Perrine Tristant, Design ; Salomé Trotta, Design ; Nolwen Vichard, Art.
L’exposition est accompagnée d’une édition des étudiant·es-chercheur·es :
Entre les lignes, derrière les images,1903-1930. L’inquiétante normalité des archives de presse allemandes
Format newspaper, 24 pages couleur. Les explications des dispositifs sont accompagnées des textes retransmis dans l’espace d’exposition. Avec les notules des étudiants-chercheurs sur la mise en forme des archives, des textes d’époques et un texte contemporain qui contextualise la part historique et les interpellations contemporaines.
Des musiques de Bulgarie, Turquie, Macédoine du Nord, Bosnie, Grèce… sont mises à l’honneur dans ce bal animé par des musiciens professionnels et amateurs.
Distribution
Milena Jeliazkova, chant, direction
Fikia Milovska, danseIvica Antev, danse
Vladimir Vladimirov, tambura
Jérôme Salomon, percussions
Carole Marque-Bouaret, clarinette, duduk, voix
Emmanuel Frin, gaïda, clarinette, saxophone
D'après le roman éponyme de Heinrich Böll
Katarina est une jeune femme discrète qui tombe amoureuse et passe la nuit avec Ludwig, un jeune homme qu'elle a rencontré lors d'une soirée. Elle ne sait pas encore que son amant d'une nuit est surveillé par la police. Le lendemain, Ludwig a disparu et la maison de Katarina est encerclée par la police. Elle est soumise à un interrogatoire qu'elle ne comprend pas et un journal a sensation couvre rapidement l’affaire.
13abrAgenda pública
